Tarih derslerinden

Budizm: İnançlara, Uygulamalar'a ve Tarihine Bir Bakış
March 11, 2020
Sivali Thera'nın hikayesi
March 14, 2020
Budizm: İnançlara, Uygulamalar'a ve Tarihine Bir Bakış
March 11, 2020
Sivali Thera'nın hikayesi
March 14, 2020|
|
Salı, 10 Mart 2020 | Pioneer
Sanatçı Raghu Vyas'ın tuval Hint destanlarından ve mitolojisinden çeşitli tanrılara ve tanrıçalara hayat veriyor
Mahabharata'daki zaferden sonra Lord Krishna'nın Dwarka şehrine dönüşünün görkemli tasvirinden Buda ve Shiva'nın meditatif hatlarına kadar Delhi merkezli sanatçı Raghu Vyas'ın tuval, destanlarımız ve mitolojimizden çeşitli tanrılar ve tanrıçaları hayata geçiriyor. Çağdaş hayali gerçekçilik olarak sanat çevrelerinde popüler olan eşsiz tarzıyla tanınan ancak Basholi minyatür sanat okuluna sıkı sıkıya dayanan Vyas, şimdi Shridharani Sanat Galerisi'nde Melange: Raghu Vyas Sanatı adlı bir solo sergide tuval üzerinde 15 adet göz kamaştırıcı yağ gösteriyor.
64 yaşındaki kendi kendini eğitmiş sanatçı, “Birçok ışık var, bazıları odayı aydınlatan, bazıları iç benliği. Resimlerim hayal gücümün ışığından kaynaklanır. Bir duygu, ruh hali veya fikri iletebilen duygusal bir ışıktır. Bu nostaljinin ışığı, uzak bir hafızanın ışığı.”
Vyas'ın sanat eserleri İtalyan Rönesans tasarımlarının formalizmini yansıtıyor ancak aynı zamanda pahari minyatür sanatı ile ünlü memleketi Basholi'nin geleneğine de sıkı sıkıya dayanıyor. Çalışmalarında görülen renk ve formun detaylı nüansları bu etkiyi yansıtmaktadır. Konularının seçiminde de eklektizm var. İnsan, fiziksel ve sosyal peyzaj etrafında çalışır. Yıllarca birçok temada ilerleme kaydetti - nilüfer, Nanak, Buda, Shiva ve sevgili Krishna'nın birden fazla tasviri de dahil olmak üzere birçok solo gösteriyle.
Örneğin, şu anki gösteride Kutlama başlıklı en büyük eser, Krishna'nın Mahabharata'nın zaferinden sonra Dwarka'ya dönüşü hakkında. Resim, sadece ölçeği için değil, aynı zamanda Vyas'ın her insan formunu ve duygusunu minyatür sanatın ruhuyla en küçük ayrıntısına kadar indirebildiği işçilik için de önemlidir. Bir de meditatif bir pozda, modern binaların ve harap sarayların peyzajına karşı yükselen Shiva var. Ravana krallığı, çalışmanın dibinde yüzüyor ve izleyicilere, yok edici ve yaratıcı Shiva'nın artık içimizde bile var olmaya devam ettiğini hissettiriyor. “Doğa Shiva'dır, etrafındaki her şey ondan gelir ve ona geri döner. O ebedi tanrı ve ben onu böyle hayal ediyorum. Kimse neye benzediğini bilmiyor ama yıkım ortasında bile huzurlu.” diyor Vyas.
Gösterinin en dokunaklı eserlerinden biri, bir marangozun evine yaptığı ziyarette Guru Nanak'ın olmasıdır. Bu büyük çalışma, Nanak'ın tüm kast ve dinlerin eşitliğini nasıl öğrettiğine dair açıklayıcı bir gazottu. “Her resmin hem tarihi hem de öğretimi vardır. Ve Krishna'nın koşulsuz sevgisi, Nanak'ın öğretimi veya Buda'nın maneviyatlığı olsun, her birimiz için bugün bile alakalı” diyor sanatçı.
(Sergi 12 Mart - 20 Mart tarihleri arasında Shridharani Sanat Galerisi Triveni Kala Sangam'da sergileniyor.)
Sanatçı Raghu Vyas'ın tuval Hint destanlarından ve mitolojisinden çeşitli tanrılara ve tanrıçalara hayat veriyor
Mahabharata'daki zaferden sonra Lord Krishna'nın Dwarka şehrine dönüşünün görkemli tasvirinden Buda ve Shiva'nın meditatif hatlarına kadar Delhi merkezli sanatçı Raghu Vyas'ın tuval, destanlarımız ve mitolojimizden çeşitli tanrılar ve tanrıçaları hayata geçiriyor. Çağdaş hayali gerçekçilik olarak sanat çevrelerinde popüler olan eşsiz tarzıyla tanınan ancak Basholi minyatür sanat okuluna sıkı sıkıya dayanan Vyas, şimdi Shridharani Sanat Galerisi'nde Melange: Raghu Vyas Sanatı adlı bir solo sergide tuval üzerinde 15 adet göz kamaştırıcı yağ gösteriyor.
64 yaşındaki kendi kendini eğitmiş sanatçı, “Birçok ışık var, bazıları odayı aydınlatan, bazıları iç benliği. Resimlerim hayal gücümün ışığından kaynaklanır. Bir duygu, ruh hali veya fikri iletebilen duygusal bir ışıktır. Bu nostaljinin ışığı, uzak bir hafızanın ışığı.”
Vyas'ın sanat eserleri İtalyan Rönesans tasarımlarının formalizmini yansıtıyor ancak aynı zamanda pahari minyatür sanatı ile ünlü memleketi Basholi'nin geleneğine de sıkı sıkıya dayanıyor. Çalışmalarında görülen renk ve formun detaylı nüansları bu etkiyi yansıtmaktadır. Konularının seçiminde de eklektizm var. İnsan, fiziksel ve sosyal peyzaj etrafında çalışır. Yıllarca birçok temada ilerleme kaydetti - nilüfer, Nanak, Buda, Shiva ve sevgili Krishna'nın birden fazla tasviri de dahil olmak üzere birçok solo gösteriyle.
Örneğin, şu anki gösteride Kutlama başlıklı en büyük eser, Krishna'nın Mahabharata'nın zaferinden sonra Dwarka'ya dönüşü hakkında. Resim, sadece ölçeği için değil, aynı zamanda Vyas'ın her insan formunu ve duygusunu minyatür sanatın ruhuyla en küçük ayrıntısına kadar indirebildiği işçilik için de önemlidir. Bir de meditatif bir pozda, modern binaların ve harap sarayların peyzajına karşı yükselen Shiva var. Ravana krallığı, çalışmanın dibinde yüzüyor ve izleyicilere, yok edici ve yaratıcı Shiva'nın artık içimizde bile var olmaya devam ettiğini hissettiriyor. “Doğa Shiva'dır, etrafındaki her şey ondan gelir ve ona geri döner. O ebedi tanrı ve ben onu böyle hayal ediyorum. Kimse neye benzediğini bilmiyor ama yıkım ortasında bile huzurlu.” diyor Vyas.
Gösterinin en dokunaklı eserlerinden biri, bir marangozun evine yaptığı ziyarette Guru Nanak'ın olmasıdır. Bu büyük çalışma, Nanak'ın tüm kast ve dinlerin eşitliğini nasıl öğrettiğine dair açıklayıcı bir gazottu. “Her resmin hem tarihi hem de öğretimi vardır. Ve Krishna'nın koşulsuz sevgisi, Nanak'ın öğretimi veya Buda'nın maneviyatlığı olsun, her birimiz için bugün bile alakalı” diyor sanatçı.
(Sergi 12 Mart - 20 Mart tarihleri arasında Shridharani Sanat Galerisi Triveni Kala Sangam'da sergileniyor.)































