จากบทเรียนประวัติศาสตร์

พุทธศาสนา: มองเข้าไปในความเชื่อการปฏิบัติและประวัติศาสตร์
March 11, 2020
เรื่องราวของศิวาลีเถระ
March 14, 2020
พุทธศาสนา: มองเข้าไปในความเชื่อการปฏิบัติและประวัติศาสตร์
March 11, 2020
เรื่องราวของศิวาลีเถระ
March 14, 2020วันอังคาร, 10 มีนาคม 2020 | ผู้บุกเบิก
ผืนผ้าใบของศิลปิน Raghu Vyas นำชีวิตที่หลากหลายของเทพเจ้าและเทพธิดาจากมหากาพย์และตำนานอินเดีย
จากภาพอันตระการตาของการกลับมาของพระเจ้ากฤษณะไปยังเมืองดวาร์กาหลังจากชัยชนะในมหาภารตะ ไปจนถึงรูปทรงที่สมมุติของพระพุทธเจ้าและพระศิวะ ผืนผ้าใบของศิลปินชาวนิวเดลี Raghu Vyas นำเทพเจ้าและเทพธิดาหลากหลายจากมหากาพย์และตำนานของเราเป็นที่รู้จักสำหรับรูปแบบที่ไม่ซ้ำกันของเขาเป็นที่นิยมในวงการศิลปะเป็นสมจริงจินตนาการร่วมสมัย แต่ฝังรากลึกมั่นในโรงเรียน Basholi ของศิลปะขนาดเล็ก, Vyas ตอนนี้แสดง 15 น้ำมันเจิดจรัสดังกล่าวบนผืนผ้าใบในการจัดนิทรรศการเดี่ยวชื่อ Melange: ศิลปะของ Raghu Vyas ที่หอศิลป์ Shridharani
ศิลปินสอนตัวเอง 64 ปีกล่าวว่า, “มีไฟจำนวนมาก, บางส่วนที่แสงห้องและอื่น ๆ ตัวเองภายใน.ภาพวาดของฉันเป็นผลมาจากแสงแห่งจินตนาการของฉันเป็นแสงอารมณ์ที่สามารถถ่ายทอดความรู้สึก อารมณ์ หรือความคิดมันเป็นแสงของความคิดถึง, ของความทรงจำที่ห่างไกล.”
งานศิลปะ Vyas 'สะท้อนให้เห็นถึงพิธีการของการออกแบบยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาอิตาลี แต่ยังหยั่งรากลึกมั่นในประเพณีของบ้านเกิดของเขา Basholi ที่มีชื่อเสียงสำหรับศิลปะขนาดเล็กปาฮารีรายละเอียดความแตกต่างของสีและรูปแบบที่เห็นในงานของเขาสะท้อนให้เห็นถึงอิทธิพลนี้.มีการผสมผสานในการเลือกวิชาของเขาเช่นกันเขาทำงานรอบมนุษย์, ภูมิทัศน์ทางกายภาพและสังคม.เขามีความก้าวหน้าผ่านธีมหลายรูปแบบในช่วงหลายปีที่ผ่านมา — ด้วยการแสดงเดี่ยวหลายรายการรวมทั้งซีรีส์ของเขาบนดอกบัว, นานัก, พระพุทธรูป, พระศิวะ และหลายภาพของพระกฤษณะที่รักของเขา.
ในการแสดงปัจจุบันเช่นผลงานที่ใหญ่ที่สุด (6 ฟุต x 9 ฟุต) ชื่อ Celebration เป็นเรื่องเกี่ยวกับการกลับมาของกฤษณะไปยังดาวแคระหลังจากชัยชนะของมหาภารตะภาพวาดมีความสำคัญไม่เพียง แต่สำหรับขนาดของมันเท่านั้น แต่ยังเป็นฝีมือที่ Vyas สามารถรับทุกรูปแบบและอารมณ์ของมนุษย์ลงไปถึงรายละเอียดที่เล็กที่สุดของมันมากในจิตวิญญาณของศิลปะขนาดเล็กจากนั้นก็มีพระอิศวรในท่านั่งสมาธิซึ่งเพิ่มขึ้นสูงกับภูมิทัศน์ของอาคารที่ทันสมัยและพระราชวังเจ๊งอาณาจักรของ Ravana ลอยอยู่ที่ด้านล่างของงาน, ทำให้ผู้ชมรู้สึกว่าพระอิศวร, เรือพิฆาตและผู้สร้าง, ยังคงมีอยู่แม้ตอนนี้ภายในตัวเรา.“ธรรมชาติคือพระอิศวรทุกอย่างรอบตัวมาจากเขาและกลับเข้าไปในตัวเขาเขาเป็นเทพนิรันดร์และนั่นคือวิธีที่ฉันจินตนาการเขาไม่มีใครรู้ว่าเขามีลักษณะอย่างไร แต่เขาสงบแม้ท่ามกลางการทำลาย” Vyas กล่าว
หนึ่งในผลงานที่ฉุนที่สุดในการแสดงเป็นที่ของกูรูนานัคในการเยี่ยมชมบ้านช่างไม้.งานขนาดใหญ่นี้เป็นบทกวีเชิงพรรณนาถึงวิธีการที่นานัคสอนความเสมอภาคของทุกวรรณะและศาสนา“ภาพวาดทุกภาพมีทั้งประวัติศาสตร์และการเรียนการสอน.และไม่ว่าจะเป็นความรักที่ไม่มีเงื่อนไขของพระกฤษณะการสอนของนานัคหรือจิตวิญญาณของพระพุทธเจ้า ทุกอย่างมีความเกี่ยวข้องกับเราแต่ละคนแม้ในวันนี้” ศิลปินกล่าวในขณะที่เขาออกสัญญาณ
(นิทรรศการนี้เปิดรับชมตั้งแต่วันที่ 12 มีนาคมถึงวันที่ 20 มีนาคมที่ Shridharani Art Gallery, Triveni Kala Sangam.)
ผืนผ้าใบของศิลปิน Raghu Vyas นำชีวิตที่หลากหลายของเทพเจ้าและเทพธิดาจากมหากาพย์และตำนานอินเดีย
จากภาพอันตระการตาของการกลับมาของพระเจ้ากฤษณะไปยังเมืองดวาร์กาหลังจากชัยชนะในมหาภารตะ ไปจนถึงรูปทรงที่สมมุติของพระพุทธเจ้าและพระศิวะ ผืนผ้าใบของศิลปินชาวนิวเดลี Raghu Vyas นำเทพเจ้าและเทพธิดาหลากหลายจากมหากาพย์และตำนานของเราเป็นที่รู้จักสำหรับรูปแบบที่ไม่ซ้ำกันของเขาเป็นที่นิยมในวงการศิลปะเป็นสมจริงจินตนาการร่วมสมัย แต่ฝังรากลึกมั่นในโรงเรียน Basholi ของศิลปะขนาดเล็ก, Vyas ตอนนี้แสดง 15 น้ำมันเจิดจรัสดังกล่าวบนผืนผ้าใบในการจัดนิทรรศการเดี่ยวชื่อ Melange: ศิลปะของ Raghu Vyas ที่หอศิลป์ Shridharani
ศิลปินสอนตัวเอง 64 ปีกล่าวว่า, “มีไฟจำนวนมาก, บางส่วนที่แสงห้องและอื่น ๆ ตัวเองภายใน.ภาพวาดของฉันเป็นผลมาจากแสงแห่งจินตนาการของฉันเป็นแสงอารมณ์ที่สามารถถ่ายทอดความรู้สึก อารมณ์ หรือความคิดมันเป็นแสงของความคิดถึง, ของความทรงจำที่ห่างไกล.”
งานศิลปะ Vyas 'สะท้อนให้เห็นถึงพิธีการของการออกแบบยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาอิตาลี แต่ยังหยั่งรากลึกมั่นในประเพณีของบ้านเกิดของเขา Basholi ที่มีชื่อเสียงสำหรับศิลปะขนาดเล็กปาฮารีรายละเอียดความแตกต่างของสีและรูปแบบที่เห็นในงานของเขาสะท้อนให้เห็นถึงอิทธิพลนี้.มีการผสมผสานในการเลือกวิชาของเขาเช่นกันเขาทำงานรอบมนุษย์, ภูมิทัศน์ทางกายภาพและสังคม.เขามีความก้าวหน้าผ่านธีมหลายรูปแบบในช่วงหลายปีที่ผ่านมา — ด้วยการแสดงเดี่ยวหลายรายการรวมทั้งซีรีส์ของเขาบนดอกบัว, นานัก, พระพุทธรูป, พระศิวะ และหลายภาพของพระกฤษณะที่รักของเขา.
ในการแสดงปัจจุบันเช่นผลงานที่ใหญ่ที่สุด (6 ฟุต x 9 ฟุต) ชื่อ Celebration เป็นเรื่องเกี่ยวกับการกลับมาของกฤษณะไปยังดาวแคระหลังจากชัยชนะของมหาภารตะภาพวาดมีความสำคัญไม่เพียง แต่สำหรับขนาดของมันเท่านั้น แต่ยังเป็นฝีมือที่ Vyas สามารถรับทุกรูปแบบและอารมณ์ของมนุษย์ลงไปถึงรายละเอียดที่เล็กที่สุดของมันมากในจิตวิญญาณของศิลปะขนาดเล็กจากนั้นก็มีพระอิศวรในท่านั่งสมาธิซึ่งเพิ่มขึ้นสูงกับภูมิทัศน์ของอาคารที่ทันสมัยและพระราชวังเจ๊งอาณาจักรของ Ravana ลอยอยู่ที่ด้านล่างของงาน, ทำให้ผู้ชมรู้สึกว่าพระอิศวร, เรือพิฆาตและผู้สร้าง, ยังคงมีอยู่แม้ตอนนี้ภายในตัวเรา.“ธรรมชาติคือพระอิศวรทุกอย่างรอบตัวมาจากเขาและกลับเข้าไปในตัวเขาเขาเป็นเทพนิรันดร์และนั่นคือวิธีที่ฉันจินตนาการเขาไม่มีใครรู้ว่าเขามีลักษณะอย่างไร แต่เขาสงบแม้ท่ามกลางการทำลาย” Vyas กล่าว
หนึ่งในผลงานที่ฉุนที่สุดในการแสดงเป็นที่ของกูรูนานัคในการเยี่ยมชมบ้านช่างไม้.งานขนาดใหญ่นี้เป็นบทกวีเชิงพรรณนาถึงวิธีการที่นานัคสอนความเสมอภาคของทุกวรรณะและศาสนา“ภาพวาดทุกภาพมีทั้งประวัติศาสตร์และการเรียนการสอน.และไม่ว่าจะเป็นความรักที่ไม่มีเงื่อนไขของพระกฤษณะการสอนของนานัคหรือจิตวิญญาณของพระพุทธเจ้า ทุกอย่างมีความเกี่ยวข้องกับเราแต่ละคนแม้ในวันนี้” ศิลปินกล่าวในขณะที่เขาออกสัญญาณ
(นิทรรศการนี้เปิดรับชมตั้งแต่วันที่ 12 มีนาคมถึงวันที่ 20 มีนาคมที่ Shridharani Art Gallery, Triveni Kala Sangam.)































