tisdag, 10 mars 2020 | Pioneer
Konstnären Raghu Vjas' duk ger liv åt en mängd gudar och gudinnor från indiska epos och mytologi
Från den majestätiska skildring av Lord Krishnas återkomst till staden Dwarka efter segern i Mahabharata till Buddhas och Shivas meditativa konturer, skapar Delhi-baserade konstnären Raghu Vys duk liv en mängd gudar och gudinnor från våra epos och mytologi. Känd för sin unika stil populär i konstkretsarna som samtida imaginär realism men fast rotad i Basholi skola för miniatyr konst, visar Vyas nu 15 sådana härliga oljor på duk i en separatutställning med titeln Melange: The Art of Raghu Vyas på Shridharani Art Gallery.
Säger den 64-åriga självlärda konstnären, ”Det finns många ljus, vissa som lyser rummet och andra det inre jaget. Mina målningar är resultatet av fantasins ljus. Det är ett känslomässigt ljus som kan förmedla en känsla, ett humör eller en idé. Det är ljuset av nostalgi, av ett avlägset minne.”
Vyas konstverk återspeglar formalismen i italienska renässansdesigner men är också fast förankrade i traditionen i hans hemstad Basholi, känd för pahari miniatyrkonst. De detaljerade nyanserna av färger och form som ses i hans arbete återspeglar detta inflytande. Det finns eklekticism i valet av hans undersåtar också. Han arbetar runt det mänskliga, fysiska och sociala landskapet. Han har gått igenom ett antal teman genom åren — med flera soloshower inklusive hans serie på lotus, Nanak, Buddha, Shiva och flera skildrar hans älskade Krishna.
I den aktuella showen, till exempel, det största verket (6 fot x 9 fot) med titeln Celebration, handlar om Krishnas återkomst till Dwarka efter seger Mahabharata. Målningen är betydelsefull inte bara för sin omfattning utan också för det hantverk med vilket Vyas kan få varje mänsklig form och känsla ner till minsta detalj, mycket i miniatyrkonstens anda. Sedan finns det Shiva, i en meditativ ställning, som stiger högt mot ett landskap av moderna byggnader och förstörda palats. Riket Ravana ligger i botten av arbetet, vilket ger tittarna en känsla av att Shiva, jagaren och skaparen, fortsätter att existera även nu inom oss. ”Naturen är Shiva, allt runt kommer från honom och går tillbaka in i honom. Han är den eviga guden och det är så jag föreställer mig honom. Ingen vet hur han ser ut, men han är fredlig även mitt i förstörelse, säger Vyas.
En av de mest gripande verken i showen är Guru Nanak på ett besök i en snickares hus. Detta stora verk är en beskrivande ode till hur Nanak undervisade jämlikhet mellan alla kaster och religioner. ”Varje målning har både historia och undervisning. Och oavsett om det är Krishnas ovillkorliga kärlek, Nanaks undervisning eller Buddhas spiritualism, är allt relevant för var och en av oss även i dag”, säger konstnären när han skriver under.
(Utställningen visas från 12 mars till 20 mars på Shridharani Art Gallery, Triveni Kala Sangam.)
Konstnären Raghu Vjas' duk ger liv åt en mängd gudar och gudinnor från indiska epos och mytologi
Från den majestätiska skildring av Lord Krishnas återkomst till staden Dwarka efter segern i Mahabharata till Buddhas och Shivas meditativa konturer, skapar Delhi-baserade konstnären Raghu Vys duk liv en mängd gudar och gudinnor från våra epos och mytologi. Känd för sin unika stil populär i konstkretsarna som samtida imaginär realism men fast rotad i Basholi skola för miniatyr konst, visar Vyas nu 15 sådana härliga oljor på duk i en separatutställning med titeln Melange: The Art of Raghu Vyas på Shridharani Art Gallery.
Säger den 64-åriga självlärda konstnären, ”Det finns många ljus, vissa som lyser rummet och andra det inre jaget. Mina målningar är resultatet av fantasins ljus. Det är ett känslomässigt ljus som kan förmedla en känsla, ett humör eller en idé. Det är ljuset av nostalgi, av ett avlägset minne.”
Vyas konstverk återspeglar formalismen i italienska renässansdesigner men är också fast förankrade i traditionen i hans hemstad Basholi, känd för pahari miniatyrkonst. De detaljerade nyanserna av färger och form som ses i hans arbete återspeglar detta inflytande. Det finns eklekticism i valet av hans undersåtar också. Han arbetar runt det mänskliga, fysiska och sociala landskapet. Han har gått igenom ett antal teman genom åren — med flera soloshower inklusive hans serie på lotus, Nanak, Buddha, Shiva och flera skildrar hans älskade Krishna.
I den aktuella showen, till exempel, det största verket (6 fot x 9 fot) med titeln Celebration, handlar om Krishnas återkomst till Dwarka efter seger Mahabharata. Målningen är betydelsefull inte bara för sin omfattning utan också för det hantverk med vilket Vyas kan få varje mänsklig form och känsla ner till minsta detalj, mycket i miniatyrkonstens anda. Sedan finns det Shiva, i en meditativ ställning, som stiger högt mot ett landskap av moderna byggnader och förstörda palats. Riket Ravana ligger i botten av arbetet, vilket ger tittarna en känsla av att Shiva, jagaren och skaparen, fortsätter att existera även nu inom oss. ”Naturen är Shiva, allt runt kommer från honom och går tillbaka in i honom. Han är den eviga guden och det är så jag föreställer mig honom. Ingen vet hur han ser ut, men han är fredlig även mitt i förstörelse, säger Vyas.
En av de mest gripande verken i showen är Guru Nanak på ett besök i en snickares hus. Detta stora verk är en beskrivande ode till hur Nanak undervisade jämlikhet mellan alla kaster och religioner. ”Varje målning har både historia och undervisning. Och oavsett om det är Krishnas ovillkorliga kärlek, Nanaks undervisning eller Buddhas spiritualism, är allt relevant för var och en av oss även i dag”, säger konstnären när han skriver under.
(Utställningen visas från 12 mars till 20 mars på Shridharani Art Gallery, Triveni Kala Sangam.)