Martes, 10 Marzo 2020 | Pioneer
El lienzo del artista Raghu Vías da vida a una variedad de dioses y diosas de la epopeya india y mitología
Desde la majestuosa representación del regreso del Señor Krishna a la ciudad de Dwarka después de la victoria en Mahabharata hasta los contornos meditativos de Buda y Shiva, el lienzo del artista con sede en Delhi Raghu Vías trae a la vida una variedad de dioses y diosas de nuestras epopeyas y mitología. Conocido por su estilo único popular en los círculos del arte como el realismo imaginario contemporáneo, pero firmemente arraigado en la escuela Basholi de arte en miniatura, Vyas ahora muestra 15 aceites resplandecientes sobre lienzo en una exposición individual titulada Melange: The Art of Raghu Vyas en la Galería de Arte Shridharani.
Dice el artista autodidacta de 64 años, «Hay muchas luces, algunas que iluminan la habitación y otras el yo interior. Mis pinturas son el resultado de la luz de mi imaginación. Es una luz emocional que puede transmitir un sentimiento, un estado de ánimo o una idea. Es la luz de la nostalgia, de un recuerdo lejano».
Las obras de Vías reflejan el formalismo de los diseños renacentistas italianos, pero también están firmemente arraigadas en la tradición de su ciudad natal Basholi, famoso por el arte en miniatura pahari. Los matices detallados de colores y formas que se ven en su obra reflejan esta influencia. Hay eclecticismo en la elección de sus temas también. Trabaja en torno al paisaje humano, físico y social. Él ha progresado a través de una serie de temas a través de los años — con múltiples shows en solitario incluyendo su serie sobre el loto, Nanak, Buda, Shiva y múltiples representaciones de su amado Krishna.
En el show actual, por ejemplo, la obra más grande (6 pies x 9 pies) titulada Celebración, es sobre el regreso de Krishna a Dwarka después de la victoria de Mahabharata. La pintura es significativa no sólo por su escala sino también por la artesanía con la que Vyas es capaz de conseguir cada forma humana y emoción hasta su más mínimo detalle, mucho en el espíritu del arte en miniatura. Luego está Shiva, en una postura meditativa, que se levanta contra un paisaje de edificios modernos y palacios arruinados. El reino de Ravana yace flotando en el fondo de la obra, dando a los espectadores la sensación de que Shiva, el destructor y el creador, sigue existiendo incluso ahora dentro de nosotros. «La naturaleza es Shiva, todo a su alrededor viene de él y vuelve a él. Él es el dios eterno y así es como lo imagino. Nadie sabe cómo es, pero es pacífico incluso en medio de la destrucción», dice Vyas.
Una de las obras más conmovedoras del espectáculo es la de Guru Nanak en una visita a la casa de un carpintero. Este gran trabajo es una oda descriptiva a cómo Nanak enseñó la igualdad de todas las castas y religiones. «Cada pintura tiene historia y enseñanza. Y ya sea el amor incondicional de Krishna, la enseñanza de Nanak o el espiritualismo de Buda, todo es relevante para cada uno de nosotros incluso hoy», dice el artista mientras firma.
(La exposición está a la vista del 12 al 20 de marzo en la Galería de Arte Shridharani, Triveni Kala Sangam.)
El lienzo del artista Raghu Vías da vida a una variedad de dioses y diosas de la epopeya india y mitología
Desde la majestuosa representación del regreso del Señor Krishna a la ciudad de Dwarka después de la victoria en Mahabharata hasta los contornos meditativos de Buda y Shiva, el lienzo del artista con sede en Delhi Raghu Vías trae a la vida una variedad de dioses y diosas de nuestras epopeyas y mitología. Conocido por su estilo único popular en los círculos del arte como el realismo imaginario contemporáneo, pero firmemente arraigado en la escuela Basholi de arte en miniatura, Vyas ahora muestra 15 aceites resplandecientes sobre lienzo en una exposición individual titulada Melange: The Art of Raghu Vyas en la Galería de Arte Shridharani.
Dice el artista autodidacta de 64 años, «Hay muchas luces, algunas que iluminan la habitación y otras el yo interior. Mis pinturas son el resultado de la luz de mi imaginación. Es una luz emocional que puede transmitir un sentimiento, un estado de ánimo o una idea. Es la luz de la nostalgia, de un recuerdo lejano».
Las obras de Vías reflejan el formalismo de los diseños renacentistas italianos, pero también están firmemente arraigadas en la tradición de su ciudad natal Basholi, famoso por el arte en miniatura pahari. Los matices detallados de colores y formas que se ven en su obra reflejan esta influencia. Hay eclecticismo en la elección de sus temas también. Trabaja en torno al paisaje humano, físico y social. Él ha progresado a través de una serie de temas a través de los años — con múltiples shows en solitario incluyendo su serie sobre el loto, Nanak, Buda, Shiva y múltiples representaciones de su amado Krishna.
En el show actual, por ejemplo, la obra más grande (6 pies x 9 pies) titulada Celebración, es sobre el regreso de Krishna a Dwarka después de la victoria de Mahabharata. La pintura es significativa no sólo por su escala sino también por la artesanía con la que Vyas es capaz de conseguir cada forma humana y emoción hasta su más mínimo detalle, mucho en el espíritu del arte en miniatura. Luego está Shiva, en una postura meditativa, que se levanta contra un paisaje de edificios modernos y palacios arruinados. El reino de Ravana yace flotando en el fondo de la obra, dando a los espectadores la sensación de que Shiva, el destructor y el creador, sigue existiendo incluso ahora dentro de nosotros. «La naturaleza es Shiva, todo a su alrededor viene de él y vuelve a él. Él es el dios eterno y así es como lo imagino. Nadie sabe cómo es, pero es pacífico incluso en medio de la destrucción», dice Vyas.
Una de las obras más conmovedoras del espectáculo es la de Guru Nanak en una visita a la casa de un carpintero. Este gran trabajo es una oda descriptiva a cómo Nanak enseñó la igualdad de todas las castas y religiones. «Cada pintura tiene historia y enseñanza. Y ya sea el amor incondicional de Krishna, la enseñanza de Nanak o el espiritualismo de Buda, todo es relevante para cada uno de nosotros incluso hoy», dice el artista mientras firma.
(La exposición está a la vista del 12 al 20 de marzo en la Galería de Arte Shridharani, Triveni Kala Sangam.)